Художница, которая «пишет» музыку
— Я всегда рисовала, честно говоря, сколько себя помню. Всегда рисовала. Профессионально, когда поступила к Конотопову Вячеславу Геннадьевичу, в 17 лет это было. Я пришла в мастерскую, он открыл мне мир искусства, — вспоминает свой творческий путь художница Дарья Иванилова.
Мир искусства Дарья Иванилова открывает и сейчас. Девушка состоит в творческом объединении молодых и дерзких художников «Арт-Навис». Ее работы можно увидеть в центре классической музыки, поднимаясь к концертному залу. Именитые музыканты, участники оркестра, и, конечно, зарисовки маэстро Артема Маркина за работой. С ним Дарья познакомилась на юбилейной выставке «Арт-Нависа». Завязалась дружба.
— Тут я попала на концерт и как-то меня зацепило все, так было все естественно. И я попросилась на репетиции. И на мое удивление дали добро. И всё, я влюбилась в это место. Там такой поток невероятный музыки, всех этих движений, общения внутри коллектива. Все это безумно интересно, просто невероятно, — рассказывает Дарья.
— Даша рисует глубинную суть музыки, исполнителя. Она как бы проникает взглядом сквозь человека. И выводит на рисунок его какое-то глубинное наполнение, — считает директор ЦКМ Артём Маркин.
Считать энергетику человека можно только войдя в определенное состояние, оно сродни медитации, входа в транс. Творческий наставник «Арт-Нависа» называет эту методику «взглядом в отношении». Открываешься внутри и впускаешь этот мир вокруг, говорит Даша. Писать людей (художница любит также живописные портреты и композиции) по щелчку она не может. И дело не только в том, чтобы настроиться и «разрисоваться», важно, чтобы люди эмоционально были схожи.
— Не люблю, когда люди «приходи, сядь вот так, голову направо, голову налево». Нужно сначала найти это движение. Я стараюсь как можно точнее попасть в самые глубокие ощущения, которые в человеке происходят. Знаете, у каждого есть три таких слоя: слой, который мы хотим показывать; слой, который мы не хотим показывать; и слой, о котором мы не догадываемся. Вот мне самый последний интересен.
Знаменит человек или нет — не столь важно. Главное, чтобы было интересно на него смотреть, говорит художница. Одна из последних зарисовок — на сольном концерте Жана Рондо в рамках юбилея Губернаторского оркестра.
— Он сам погружается туда и как бы за собой затягивает еще сильнее. Поэтому отдача получается еще сильнее. Одно на другое накладывается и фонтан каких-то ощущений невероятных. Я была под впечатлением от Жана!
— Она такая молекула, новый атом нашей ДНК музыкальной. И ее присутствие влияет очень сильно на нас, где-то на выбор репертуара. Она неплохо очень разбирается в музыке, и ориентируется где-то на наши вкусы, — рассказывает маэстро Артём Маркин.
Сейчас Даша работает над масштабной композицией в центре классической музыки. Главная идея здесь, чтобы зритель увидел не артистов и инструменты, а прочувствовал мелодию.
